• Αρχική
  • Η Μουσική
  • Ιστορία & Χώροι
  • Οι Συνθέτες
  • Επιλεγμένα Έργα
    • Μεταγραφές & Ηχογραφήσεις
    • Online player
  • Συντελεστές
  • Επικοινωνία
  • English
  • Αρχική
  • Η Μουσική
  • Ιστορία & Χώροι
  • Οι Συνθέτες
  • Επιλεγμένα Έργα
    • Μεταγραφές & Ηχογραφήσεις
    • Online player
  • Συντελεστές
  • Επικοινωνία
  • English
Βιογραφικά

Συντελεστες

Ομάδα Έργου

Συντονισμος Εργου & Καλλιτεχνικη Επιμελεια

Ross Daly

Το ταξίδι του Ross Daly στις μουσικές του κόσμου είναι ταυτόχρονα μια πορεία ζωής. Γεννημένος στην Αγγλία από Ιρλανδούς γονείς, ταξιδεύει μαζί τους σε πολλές χώρες και σύντομα αναδύεται το βαθύ του ενδιαφέρον για τη μουσική. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον γι' αυτόν είχε η Ινδική κλασική μουσική, η οποία έτυχε να είναι η πρώτη μη δυτική παράδοση την οποία μελέτησε εμπράκτως. Στα χρόνια που ακολούθησαν ταξίδεψε εκτενώς, μελετώντας μια ποικιλία μουσικών οργάνων και παραδόσεων. Το 1975 εγκαταστάθηκε στα Χανιά και ξεκίνησε να μελετά την κρητική λύρα με το μεγάλο δάσκαλο Κώστα Μουντάκη. Η μαθητεία του διήρκεσε πολλά χρόνια. Την ίδια περίοδο επισκεπτόταν συχνά την Τουρκία όπου μελέτησε την κλασική οθωμανική καθώς και την λαϊκή τουρκική μουσική. Δεξιοτέχνης πολλών μουσικών οργάνων, ο Ross Daly έχει συμπράξει επανειλημμένως με μεγάλους μουσικούς από όλο τον κόσμο δουλεύοντας μέσα στη μουσική πειθαρχία των ανατολικών παραδόσεων, εξερευνώντας ταυτόχρονα νέες φόρμες και το δημιουργικό αυτοσχεδιασμό. Μεταξύ άλλων, παίζει κρητική λύρα, αφγανικό ραμπάμπ, σίτερ, λαούτο, πολίτικη λύρα, σαράνγκι, ούτι, σάζι, kemençe, Yaylı tanbur, gabak kemane, μπουλγαρί, kemencello, lautar, sordina και κρουστά. Έπειτα από αρκετά χρόνια εντατικής εκπαίδευσης σε διάφορες μουσικές παραδόσεις, το ενδιαφέρον του Ross Daly στρέφεται έντονα στη σύνθεση δίνοντας έμφαση στις διάφορες πηγές τις οποίες είχε μελετήσει. Μοναδικός ως συνθέτης, χτίζει τις συνθέσεις του γύρω από τις λεπτές αποχρώσεις και τις ζωντανές συναντήσεις των διαφόρων ήχων των παραδόσεων που έχει μελετήσει. Η δισκογραφία του περιλαμβάνει περισσότερους από 40 τίτλους, καθώς και πλήθος συμμετοχών στη δισκογραφία άλλων καλλιτεχνών, είτε ως συνθέτης, ως ερμηνευτής ή ως παραγωγός. Έχει δώσει παραστάσεις και συναυλίες στα μεγαλύτερα θέατρα και φεστιβάλ του κόσμου. Σήμερα συνεχίζει να συνθέτει μουσική, να ταξιδεύει σε όλον τον κόσμο δίνοντας συναυλίες με ποικίλα μουσικά σχήματα, και να διδάσκει σε σεμινάρια σχετικά με τη φρασεολογία των μακάμ, το δημιουργικό αυτοσχεδιασμό και τη σύνθεση μουσικής. Διευθύνει το Μουσικό Εργαστήρι "Λαβύρινθος" στο Χουδέτσι του Ηρακλείου Κρήτης, το οποίο σήμερα έχει παραρτήματα σε επτά χώρες της Ευρώπης. Έχει αναγορευθεί επίτιμος διδάκτορας του Τμήματος Μουσικών Σπουδών, της Φιλοσοφικής Σχολής του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.



Σχεδιασμος & Αναπτυξη

Ναταλία Κωτσάνη

Η Ναταλία Κωτσάνη είναι επιστημονική συνεργάτης του “Εργαστηρίου Μουσικής Ακουστικής και Τεχνολογίας” (LabMat) του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (ΕΚΠΑ), και ερευνήτρια του “Εργαστηρίου Λογικής και Επιστήμης Υπολογισμών” (CoReLab) και του “Εργαστηρίου Τεχνητής Νοημοσύνης και Μάθησης” (AILS) του Εθνικού Μετσόβιου Πολυτεχνείου (ΕΜΠ). Για το 2022 επιλέχθηκε ως mentor του συνεδρίου "New Interfaces for Musical Expression (ΝΙΜΕ) - New Zealand, και για το 2024 του hackathon "NASA International Space Apps Challenge" (ATHENS). Είναι κάτοχος του μεταπτυχιακού τίτλου «Ερμηνεία/Εκτέλεση Ενόργανης και Φωνητικής Μουσικής» (ΕΚΠΑ) με ειδίκευση στο jazz τραγούδι. Σπούδασε σύγχρονο τραγούδι, κλασικό και jazz πιάνο. Έχει επίσης παρακολουθήσει σεμινάρια ιταλικού παραδοσιακού τραγουδιού με τις V. Magnolo & A. C. Villani, καθώς και tamburello από τους κρουστούς G. Narracci και τον F. De Donatis, στο Lecce της Ιταλίας. Έχει πραγματοποιήσει πλήθος συναυλιών στην Ευρώπη και σεμιναρίων για την τεχνική φωνής και τον αυτοσχεδιασμό, και έχει εμφανιστεί στα μεγαλύτερα φεστιβάλ και θέατρα της Ελλάδας. Από το 2012 είναι βασική ερμηνεύτρια του σχήματος “encardia”. Έχει ηχογραφήσει τρεις προσωπικούς δίσκους και τρεις δίσκους με το σχήμα encardia, ενώ παράλληλα έχει στο ενεργητικό της πλήθος δισκογραφικών συμμετοχών. Διδάσκει παραδοσιακό & σύγχρονο τραγούδι στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Είναι διπλωματούχος της Σχολής Εφαρμοσμένων Μαθηματικών & Φυσικών Επιστημών και Υποψήφια Διδάκτορας της Σχολής Ηλεκτρολόγων Μηχανικών & Μηχανικών Η/Υ του ΕΜΠ.

Ερευνα & Συγγραφη Κειμενων

Ελένη Καλλιμοπούλου

Η Ελένη Καλλιμοπούλου (PhD, MMus, SOAS, University of London) είναι εθνομουσικολόγος και αναπληρώτρια καθηγήτρια στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Είναι συγγραφέας των βιβλίων Paradosiaka: Music, Meaning and Identity in Μodern Greece (Ashgate/Routledge, 2009), και Learning Culture through City Soundscapes – A Teacher Handbook (μαζί με τους Π. Κ. Πούλο και Κ. Κορνέτη, Πανεπιστήμιο Μακεδονίας, 2013), και συνεπιμελήτρια των βιβλίων Εισαγωγή στην εθνομουσικολογία (Ασίνη, 2014), Μουσικές κοινότητες στην Ελλάδα του 21ου αιώνα: Εθνογραφικές ματιές και ακροάσεις (Πεδίο, 2020), Αντι-αρχεία: επανεξετάζοντας την ιστορία από τα κάτω (Ένωση Προφορικής Ιστορίας, 2021), και Popular Music of the Greek World(ηλεκτρονική έκδοση, Εκδόσεις Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών, 2024). Έχει μελετήσει ποικίλες όψεις της ελληνικής δημοφιλούς/λαϊκής μουσικής σε συγχρονικό και διαχρονικό πλαίσιο, από τον 19ο έως τον 21οαιώνα, μέσα από ιστορική και εθνογραφική έρευνα. Είναι ιδρυτικό μέλος της ερευνητικής ομάδας sonorCities και μέλος της διεθνούς συμβουλευτικής ομάδας του περιοδικού Ethnomusicology Forum.

Μεταγραφες Παρασημαντικης

Γεράσιμος Παπαδόπουλος

Ο Γεράσιμος Παπαδόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα το 1988 και μεγάλωσε στην Κύπρο. Σπούδασε φιλολογία, έκανε μεταπτυχιακό στη Γλωσσολογία και είναι υποψήφιος διδάκτορας στη Βυζαντινή Μουσικολογία υπό την επίβλεψη του καθηγητή Αχιλλέα Χαλδαιάκη. Ξεκίνησε να ψέλνει από μικρό παιδί κάνοντας μαθήματα με τον π. Χαράλαμπο Ζούμο, ενώ το 2011 πήρε δίπλωμα Βυζαντινής Μουσικής με δάσκαλο τον δρα Γρηγόρη Αναστασίου. Στο επίκεντρο του ακαδημαϊκού του ενδιαφέροντος βρίσκεται η σχέση γλώσσας και μουσικής, με ειδικότερο ερευνητικό του στόχο την πολυεπίπεδη γλωσσολογική ανάλυση και θεωρητικοποίηση της ψαλτικής τέχνης συγχρονικά και διαχρονικά. Μελέτησε τουρκικό ούτι και θεωρία των μακάμ με τους Ανδρέα Χριστοδούλου, Χρίστο Τσιαμούλη, Αλέξανδρο Παπαδημητράκη, Yurdal Tokcan, Muhittin Kemal Temel, Κυριάκο Ταπάκη και Χάρη Λαμπράκη, καθώς και οθωμανικό τραγούδι με τον Ahmet Erdoğdular. Διδάσκει θεωρητικά μαθήματα Ελληνικής παραδοσιακής μουσικής και Βυζαντινή Μουσική στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας, οργανώνει ολιγόμηνα σεμινάρια θεωρίας των μακάμ στο Κέντρο Ελληνικής Μουσικής «Φοίβος Ανωγειανάκης» και ρεπερτόριο βυζαντινής μουσικής στο Labyrinth online, ενώ υπήρξε καθηγητής αγγλικής ορολογίας βυζαντινομουσικολογικών όρων στο Ευρωπαϊκό Πανεπιστήμιο Κύπρου και ορθογραφίας της Νέας Μεθόδου στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Τραγουδά παλιά και σύγχρονα ανατολίτικα τραγούδια με διάφορα μουσικά σχήματα στην Αθήνα παίζοντας ούτι, ενώ είναι ενεργός ψάλτης. Έχει συνθέσει μουσική για θέατρο, παραμύθι, έργα λόγιας τροπικής μουσικής, καθώς και ανατολίτικα, λαϊκά και παιδικά τραγούδια.

Ηχογραφήσεις έργων

Χάρης Λαμπράκης
Νέυ

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Ξεκίνησε μουσική σε νεαρή ηλικία, ενώ αποφοίτησε από το Μουσικό Γυμνάσιο Παλλήνης και το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Αθηνών. Έχει συνεργαστεί σε Ελλάδα και εξωτερικό με σπουδαίους μουσικούς, συνθέτες, αρχιμουσικούς, καθώς και με πολυάριθμα σύνολα από διαφορετικά είδη μουσικής (παραδοσιακή, τζαζ, world, σύγχρονη και αυτοσχεδιαζόμενη). Ως μουσικός και συνθέτης έχει συμμετάσχει σε πάρα πολλές μουσικές παραγωγές στην ελληνική και διεθνή δισκογραφία, ενώ έχει εμφανιστεί σε συναυλίες σε όλο τον κόσμο. Διδάσκει νέυ και θεωρία της ανατολικής μουσικής σε σεμινάρια και masterclasses.

Περισσοτερα

Χρυσάνθη Γκίκα
Πολίτικη Λύρα

Γεννημένη στην Αθήνα και επηρεασμένη από την αγάπη που είχαν τα μέλη της οικογένειάς της για την λαϊκή παράδοση, η Χρυσάνθη Γκίκα από νηπιακή ηλικία ξεκίνησε την ενασχόληση της με την παραδοσιακή μουσική και τους χορούς της Ελλάδας συμμετέχοντας σε χορευτικές ομάδες και χορωδίες λαογραφικών συλλόγων της Αθήνας. Στα 13 της, ύστερα από μερικά χρόνια γνωριμίας με το πιάνο και την κλασσική ευρωπαϊκή μουσική, έπιασε στα χέρια της για πρώτη φορά την πολίτικη λύρα και έκτοτε έχει μαθητεύσει πλάι σε διακεκριμένους μουσικούς και δασκάλους όπως ο Σωκράτης Σινόπουλος, ο Derya Turkan και ο Ross Daly.

Περισσοτερα

Τάσος Πούλιος
Κανονάκι

Γεννήθηκε στην Κατερίνη το 1988. Είναι πτυχιούχος του Τμήματος Λαϊκής & Παραδοσιακής Μουσικής του ΤΕΙ Ηπείρου με ειδίκευση στο κανονάκι και κάτοχος του μεταπτυχιακού τίτλου σπουδών «Μουσικές Τέχνες: Ερμηνεία & Εκτέλεση στο Κανονάκι» του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης & Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Είναι διπλωματούχος βυζαντινής μουσικής καθώς και για ορισμένο χρόνο φοίτησε στο Istanbul Technical University. Από το 2009 δραστηριοποιείται επαγγελματικά στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπου συνεργάζεται συναυλιακά και δισκογραφικά με καλλιτέχνες.

Περισσοτερα

Θωμάς Μελετέας
Ούτι

O Θωμάς Μελετέας (γ.1993) είναι υποψήφιος διδάκτορας του τμήματος Μουσικής Επιστήμης & Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας με ερευνητικό-καλλιτεχνικό αντικείμενο την ερμηνεία και εκτέλεση στο ούτι. Παράλληλα είναι κάτοχος πτυχίου Φυσικής από το Πανεπιστήμιο Αθηνών και μεταπτυχιακού διπλώματος από το τμήμα Μουσικής Επιστήμης & Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας με ειδίκευση στην τροπική (modal) μουσική της Μεσογείου. Ενώ η ενασχόληση του με τη μουσική ξεκινά από την παιδική ηλικία – παίζοντας διάφορα μουσικά όργανα και ιδιώματα, την τελευταία δεκαετία αφοσιώνεται στο ούτι, τους τρόπους της ανατολικής Μεσογείου και τη διάδραση αυτών με σύγχρονα ερεθίσματα προς αναζήτηση μιας σύγχρονης και προσωπικής προσέγγισης στη σύνθεση, την ερμηνεία και τον αυτοσχεδιασμό.

Περισσοτερα

Στέφανος Αγιόπουλος
Κρουστά

Βαγγέλης Αποστόλου
Ηχοληψία

Γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Σύρο, από μικρή ηλικία ασχολήθηκε με την μουσική παίζοντας ηλεκτρική κιθάρα, οπου αποκτήθηκε η πρώτη επαφή με την ηχοληψια, με φορητά πολυκαναλα της εποχής να ηχογραφεί κασέτες από διάφορες τοπικες μπάντες, καθώς και διατηρώντας εβδομαδιαίες εκπομπές πισω απο την κονσολα σε ραδιοφωνικούς σταθμούς. Το 2003 κατοικεί στο Ρέθυμνο για να σπουδάσει Μουσική Τεχνολογία και Ακουστική στο Ανώτατο Τεχνολογικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Κρήτης, τα δύο τελευταία έτη σπουδών απασχολήθηκε ως βοηθός καθηγητή και υπεύθυνος λειτουργίας στο στούντιο ηχογραφήσεων της σχολής. Το 2007 εγκαθίσταται στην Αθήνα για την πραγματοποίηση της πρακτική του άσκησης στο Ινστιτούτο Έρευνας Μουσικής και Ακουστικής, στον τομέα ψηφιοποίησης αναλογικών ηχογραφήσεων, αποθορυβοποίησης και mastering.

Περισσοτερα


Facebook-f Youtube Instagram

Το έργο «Συναύγεια: Ρωμιοί Συνθέτες της Πόλης» υλοποιήθηκε το 2024 με την παροχή αιγίδας και οικονομικής επιχορήγησης του Υπουργείου Πολιτισμού.

Πολιτική Απορρήτου     Όροι Χρήσης     Πηγές     Συντελεστές     Παρουσίαση     Επικοινωνία

© 2024 Labyrinth Musical Workshop